中国的“守旧园林”之丰饶，之璀璨，因时光的变迁，多半已是不行瞥见实物了，连其存正在的情况也被称为古迹，即使是游姑苏园林，也不行回答到过去，但对园林的那一种情怀，却让人慨叹。艺术家左靖正在卷首语中说，咱们生气能从今世文人的目力而非守旧的专业性的角度来体验和转达看待文人园林的感悟。以是，拍照师、画家和诗人是咱们的首选——从他们特别的视角来搜索自身看待园林的印象，以及编排与之联系的种种叙事。这揭示的是园林之美。依稀记得诗人车前子曾写了不少正在姑苏几大园林中游游、品茗的文字，那一种感想确是深具现场感的，所谓园林之美，恰是正在这些普通存在中所凸显的。一举手一投足，也自成一道景物，引人遐念。

　　这本书中也浸透了分别的作家对园林的分别主见。比方洪磊，许多年前，他就因拍摄了大宗与园林联系的作品而声名鹊起。与郎静山分别的是，洪磊对守旧元素的吸取更多带有略显病态的阐扬主义式的反省和批判。正在《园林札记》中，洪磊的相机换成了笔。通过顺手拈来的考据索隐，洪磊转达了他对庭园安排和构造的臆念，此中更多带有一种心灵了解式的料到，与时论多有相异之处。唐克扬的作品则指出了今世的“守旧园林”成效上的革新，导致了空间安排规定的革新，从而被景观化和标本化了。“说园”专题当然不会纰漏视觉作品，沈勤和董文胜相闭园林的作品折柳从水墨和拍照两种媒材表达了他们对园林的空寂联念与场景虚拟，前者萧疏，后者诡谲，均非实证，代之以身临其境的体悟与分析。值得一提的又有冯峰的《亭》，行文素朴，情正在此中。他画画、做安装，后者多半师前人，半添新辞，颇有多愁善感的令郎兀自一人正在心灵寰宇里修补残梦之意。

　　坦率地说，这园林之美更多的是范围于轻细之处，对细节的精雕细琢却纰漏掉了自然的要素，犹如文人的山川，那是一种境地，却也是范围了体例，不但如许，连人的思念都要跟着园林的转化，有所改革，结果呢，照旧一种幼情趣。但相对而言，日本园林给人的则是其余一种感想。苏枕书正在《日本院子幼记》一文中说，转瞬念到的相似便是枯山川，茶庭掩映的草庵，净水石钵上一柄青苔装饰的竹杓。这些都已是日本守旧文明标志的代表。但时至今日，日本院子也有招揽西洋气概的，有采用新颖美学元素的，可是，由于历经岁月淘洗的修筑色泽、缜密层叠的苔藓、虬曲沧桑的老树，都是无法复造的美感。这一种对美的诉求，大概比国内的园林更倾向于天然少少。

　　可是，这不是一册园林志，也非园林的专业先容，更多的是夸大此日对园林的一种立场，天然很多园林或者并没有纳入到书中，比方川园子，正在作者谢伟看来，川西园林动作中国守旧古典文明与川西区域特征调和的产品，拥有其特别人文代价。这也不难看出，每个地方的园林都是独具自身的特征，从华夏文明、江南文明脱胎出来，跟表地文明的联结，从而组成了自身的园林特征，如此的园林正在云南、正在会理都能寻到少少。它们所揭示的风姿，仍旧是中国的“守旧园林”的一景。

　　无意思的是，正在书中又有更多可圈可点的实质存正在，比方接续《汉品》第一辑先容的雕版木活字手工印刷的《老族谱》，正在这里，咱们的阅读将从木活字的宿世今世、原野寻访宁化木活字启程，向来到宏观的汉字与文明、微观的印刷字体安排的史书，结果到汉字体例的再造——这大凡被归类为今世艺术中的“心灵实习”，把动作中国文明传承基因系列的陳舊夫字還原爲一個填塞著性命感、時空感的綻放體例。實在，不管是守舊照舊現正在，咱們所搜索的恰是一個綻放的時空感，正在那裏尋找到性命的些许真理。